■广东广州 彭霞

金铜佛造像，是指用铜或青铜铸造，表面鎏金的可移动的佛教造像，间或亦指镀金锤揲像。它包括佛、菩萨、弟子、天王、力士、诸天等形象，其中就有“南无大慈大悲救苦救难广大灵感观世音菩萨摩诃萨”。金铜佛造像在中国大体上是伴随着佛寺的兴盛而发达的，多供养在宫中或佛寺，流行的盛期大致在南北朝至唐代。其在中国佛教初传期多称金人，其后亦称金泥铜像。

在中国的佛教史上，佛教是自西汉末年传入中国。造像的质地，不仅有金银铜铁，还有石木玉陶瓷等多种。而从形象上细分，则有佛、观音、菩萨、罗汉和护法等。由于像木、陶质地的造像既易于损毁，又难以长期流传，而金、玉质地的佛像，因自身材质昂贵，故极少有传世品。所以铜、石质地的造像，自然形成了数量最多的两大类。又因石质造像一般移动不易，故移动方便的金铜佛造像，顺理成章地就成了最受欢迎的艺术品之一。其中观世音菩萨在佛教诸菩萨中，位居各大菩萨之首，是我国百姓最崇奉的菩萨，拥有的信徒最多、影响最大。故以此为金铜佛造像题材的众多。

现存的中国古代金铜佛造像，包括传世品和出土文物两大类，有些还作为中国早期佛像遗品的代表而闻名。其中明代造像水平较高，造型优美舒展，比例匀称，铜质多红铜，鎏金偏橘黄，有的因时间久远，金色多磨蚀而露出铜色。而清朝十分尊崇中国的佛教艺术。尤其是康、乾两位帝王，为弘扬佛教还投入了极大的力量。甚至乾隆帝对造像的重视，较率先于宫廷设造像机构制作的藏式佛像的康熙，其更有过之。他不仅专设造办处制作佛像，还亲自参与造像过程的监督，以及造像图样的设计。其时宫廷造像参与工匠众多，制作佛像万千，活动频繁，规模盛大。本文在此介绍湖南省博物馆珍藏的几件明清时期金铜观音造像，以飨读者朋友。

明代铜鎏金观音像（图1），通高42.5厘米。观音头戴花蔓宝冠，身披绶带，下身着围裙，丝帛轻盈附体，腿部褶布系结，站在莲花座上，两枝从莲座生长而起的莲茎贴臂摇曳向上，于两肩处绽放两朵莲花；手施与愿印，为莲花手观音。莲花手观音是观音的化身之一，莲花清净而高雅，出淤泥而不染，用莲花喻纯净与力量，可洁净不合佛法之事。此造像面相慈祥，线条粗犷流畅，有较强艺术感染力。

明代铜鎏金水月观音像（图2），通高50厘米。水月观音为三十三观音之一，一般以磐石为座，呈游戏坐姿，犹如观赏水中月影一般，故有“水月观音”之称。此尊观音头戴花冠，面相端庄；躯体丰腴柔软，身披天衣，腰束罗裙；右腿支起，左腿横盘，右手则搭右膝上，左手支在左腿后，显现大自在姿势。全身佩饰璎珞珠宝。其整体造像比例匀称，具有写实风格。

清代铜鎏金观音像（图3），通高有22.8厘米。其头像为五层，每层三面。三层九面为观音，观音之上为忿怒面，最上为如来佛寂静相。主尊观音面容丰润，五官精致，肩宽腰细，袒露上身，披帔帛，挂璎珞，结跏趺坐于方形台座之上，四臂分别施与愿印、持莲花、水瓶与念珠。该观音像造型端庄，比例匀称，衣褶曲折生动，帔帛较为宽大。其通体鎏金，工艺精湛。

清代铜鎏金二十四臂观音像（图4），通高53.8厘米。观音为四层十面、二十四臂。主尊观音面容慈祥，裸上身，挂璎珞，双手合十，主臂下双臂则结法界定印，其余二十只略小的手臂排列于身后左右两侧，结不同的手印，或持法器，立于束腰仰覆莲台上。此铜像冠上有化佛，表明观音胁侍阿弥陀佛；多臂表示护持众生；多面、多眼则表示观照众生。观音铜像整体造型古朴典雅，手臂错综但不繁乱，自然流畅，十分难得。而观音的多臂与多面表现到极致就是千手千眼观音，其形象显示了观音非凡的济世功德。

通过以上湖南省博物馆的明清时期金铜观音像藏品，我们可“见一叶而知深秋，窥一斑而见全豹”，能了解金铜造像艺术是中华民族传统文化的重要组成部分，更是我国文化艺术宝库中的瑰宝！