■福建石狮 王国良

齐白石《红荷鸣蝉》

齐白石1948年作《红荷鸣蝉》，尺寸138×61.6厘米，在北京翰海2011春季拍卖会上，收获1150万元成交价。

画面之中，一池红荷亭亭玉立，荷叶分披，随风轻舞，仿佛能嗅到那淡淡的荷香，感受到夏日的清凉。荷秆欹斜而生，既显自然之态，又寓不屈之意。嫣红的荷瓣，饱满而富有生命力，与碧绿的荷叶形成鲜明对比，色彩搭配和谐而富有张力，令人赏心悦目。莲房饱满，预示着丰收与希望，也象征着白石老人晚年艺术创作的丰硕成果。

尤为引人注目的是那只栖息于荷叶之上的鸣蝉，其工细精巧的描绘，与阔笔大写的荷花形成鲜明对比，却又和谐共生，展现了白石老人“工写结合”的高超技艺。蝉与禅的谐音，赋予了这幅画更深层的文化寓意，它不仅是自然界的生动写照，更是心灵深处对宁静、高洁境界的向往与追求。莲花作为佛家的圣洁之物，与蝉相结合，更添一份洁净庄严的吉祥意味，让人在欣赏之余，心生敬畏与向往。

白石老人的这幅《红荷鸣蝉》，不仅是对自然之美的颂歌，更是他晚年艺术生涯的缩影。八十八岁的他，虽已步入人生的暮年，艺术创作却达到了新的高峰。他对笔墨的控制力，达到炉火纯青的地步，每一笔、每一画都蕴含着深厚的情感与哲理。这幅画中的荷花，不仅是自然界的物像，更是白石老人精神世界的写照，它展现了老人乐观向上、坚韧不拔的人生态度，以及对艺术无尽的热爱与追求。

这幅画，如同一首悠扬的诗篇，吟唱着自然之美、生命之韵，也传递着白石老人那份超越时空的艺术精神与人生智慧。

王雪涛《荷花三鹅》

通景四屏

王雪涛《荷花三鹅》通景四屏，尺寸160×60厘米×4，在北京保利2012春季拍卖会上，以977.5万元成交。

《荷花三鹅》以荷花与鹅为主题，巧妙地将自然界的宁静与生动融为一体。画面中，荷花亭亭玉立，荷叶随风摇曳，展现出一种超凡脱俗的清雅之气。荷花色泽娇艳、明艳动人，仿佛能嗅到那淡淡的荷香，感受到夏日的清凉。而三只鹅则情态各异，或静或动，或游或觅，为这静谧的荷塘增添了几分生动与活力。最左侧的鹅尤为引人注目，其低头的动态妙趣天成，左脚从清澈的水中显露，更添几分情趣与灵动。

王雪涛在创作此画时，充分展现了他对自然界的敏锐观察力和深厚的艺术修养。他以大写意的笔法挥洒荷叶，笔触豪放而不失细腻，既表现了荷叶的宽大与厚重，又展现了其摇曳的动感与生命力。而荷花则以精细的笔触勾勒，色彩鲜艳而不失和谐，与荷叶形成了鲜明的对比，更加凸显了荷花的娇艳与高雅。他通过荷花与鹅的描绘，不仅展现了自然界的美丽与和谐，更寄托了自己对生命、对自然的热爱与敬畏。他笔下的荷花与鹅，不仅仅是自然界的物象，更是他内心世界的写照，是他对生命、对艺术的深刻感悟与追求。

此外，《荷花三鹅》还体现了王雪涛在绘画技法上的创新与突破。他巧妙地将传统笔墨与西画色彩相结合，使画面既具有中国传统画的韵味与意境，又融入了西画的色彩与光影效果，呈现出一种独特的艺术风貌。这种创新不仅丰富了中国花鸟画的表现手法，更为其注入新的生机与活力。

张大千《荷花鸳鸯》

张大千1938年作《荷花鸳鸯》，尺寸117×48厘米，在北京保利2011年春季拍卖会上，以1035万元落槌成交。作为张大千早年画荷的佳作，《荷花鸳鸯》以独特的艺术语言，诠释了荷花与鸳鸯之间的和谐共生，展现了画家深厚的文化底蕴与高超的绘画技艺。

此画取意自唐代诗人郑谷的《莲叶》。张大千巧妙地将诗中“多谢浣纱人未折，雨中留得盖鸳鸯”的意境融入画面，营造出一种宁静而深远的氛围。画面中，荷叶以写意的手法挥洒自如，淡墨晕染间，叶脉清晰可见，仿佛能感受到微风拂过荷叶的轻柔与灵动。这种处理手法，不仅使荷叶在视觉上呈现出层次分明的效果，更将观者的视线引向远方，感受到一种超脱尘世的宁静之美。

而在这片绿意盎然之中，三枝荷花亭亭玉立，明媚而不妖，它们以工致细谨的笔法描绘，花瓣层层叠叠，色彩淡雅而清新，犹如仙子般出淤泥而不染，高洁脱俗。荷花之旁，两只鸳鸯悠然自得，或低首戏水，或顾盼生姿，它们的形态生动可爱，细节刻画入微，既展现了鸳鸯之间的亲密无间，又赋予画面以生命的活力与情趣。

整幅画作在色彩运用上也颇具匠心，大面积的淡墨荷叶与局部鲜艳的荷花、鸳鸯形成鲜明对比，既突出了画面的主体，又增强了视觉冲击力。同时，画家巧妙地运用光影效果，使得画面中的荷花与鸳鸯在光影交错中更显立体与生动，仿佛能感受到它们呼吸的韵律与生命的脉动。

可以说，张大千的《荷花鸳鸯》不仅是一幅精美的绘画作品，更是一首流淌在纸上的古典诗篇。它以其独特的艺术魅力，将观者带入了一个充满诗意与美感的世界，让人在欣赏之余，不禁对荷花之高洁、鸳鸯之恩爱以及张大千之才华心生敬意。