■湖北武汉 尔雅

“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”这首诗出自东晋后期田园诗人陶渊明的《饮酒·其五》，他“不为五斗米折腰”而选择过上“晨兴理荒秽，带月荷锄归”的田园生活的故事，千百年来一直被广为传颂。历史上，以陶渊明辞官归隐、东篱采菊为题材的绘画作品屡出不穷，既突出了古人对陶渊明人格操守的崇尚，亦反映了古代文人对“采菊东篱下，悠然见南山”的这种乡村恬逸生活的向往。近日目睹近代瓷画名家王大凡的一幅陶渊明采菊的瓷板画作品，在领略五柳先生“欢言酌春酒，摘我园中蔬”的安然惬意的田园生活的同时，对他“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵”的精神风格又多了一份深深的敬意。

王大凡粉彩“渊明采菊”瓷板画（见图），长56、宽33厘米。画面上，一株弯曲遒劲的老松挺拔于山石之侧，树干粗壮，枝叶青翠，树身上布满皲裂的瘿结，在凸显松树历经沧桑生命坚韧的同时，暗喻陶渊明如苍松翠柏一样坚挺的精神操守和人格情怀。另一棵青松与老松相邻，树身没于画外，树根则被土石、新篁及一部分竹篱掩映。树下芳草如茵，一老者显然是主题人物陶渊明，头戴黑帽，脚穿黑布鞋，身穿浅蓝长袍，方面丰额，面白如玉，隆鼻大耳，慈眉善目，长须飘拂于前胸，袖手于后，正侧视前方，神态和蔼，举止安详。老者左前，一小童手提花篮，里面盛满绽放的菊花，前面袍衫挽系于腰间，左手执一根长长的拐杖，亦是目视前方，神情专注，天真可爱。观赏画意，应该是陶渊明正采菊出篱，见小童有些疲乏，便将长杖给其使用。画左上款识：“渊明采菊，戊辰孟夏月中游中翰，黟山大凡王堃作于希平画室。”钤朱文“大凡”印。根据纪年款识，可知这件作品绘于农历1928年初夏四月，作者时年40岁，为其壮年期的作品。

王大凡（1888—1961），祖籍安徽黟县。名堃，号希平居士，又号黟山樵子，斋名希平草庐。年少即到景德镇学习绘画，后拜王晓棠为师，专攻粉彩瓷画，他博采众长，山水、仕女画均出类拔萃，尤以人物画影响最大，画风规矩严谨，主题与配景相辅相成，笔下人物秀润生动，纹理清新，气韵浑成。在1915年的巴拿马——太平洋国际博览会上，王大凡的作品粉彩瓷画《富贵寿考》获得金质奖章。1959年被授予“陶瓷美术家”称号。珠山八友是近代中国陶瓷和景德镇陶瓷最杰出的代表，他们以陶瓷为载体，以传统的中国文人画为切入点，塑造了瓷上文人画这一艺术特色。王大凡为景德镇画家群体“珠山八友”之一，曾画《珠山八友雅集图》并题诗一首记其事：“道义相交信有因，珠山结社志图新。翎毛山水梅兼竹，花卉鱼虫兽与人。画法唯宗南北派，作风不让东西邻。聊将此幅留鸿爪，只当吾侪自写真。”

此瓷板布局疏密有致，画面工致而不纤弱，虚实相生，情景交融，毫无雕饰之气。以粉彩颜料表现国画意境，彩绘人物塑造传神，不用玻璃白打底，而是直接将彩料平涂于瓷胎，再罩以雪白、水绿后，经低温彩炉烤烧成品，这种不用渲染而是直接填彩的“落地粉彩”技法，至今仍被瓷板画家沿用。作者构思严谨，用笔流畅而飘逸，工笔与写意结合，勾描细腻，对人物的刻画尤其传神准确，无论是人物的面部表情，还是衣衫的线条褶皱，都细致入微，自然生动。“芳菊开林耀，青松冠岩列。”整个画面呈现出一片宁静祥和的氛围，画面上虽然未见“南山”，但从二人目光向同一个方向逡巡的刻画来看，显然已让读者有了“画外南山”的联想，很好地突出了“采菊东篱下，悠然见南山”的画意主题。