■江苏镇江 张剑

康熙四十二年（1703），福建上杭华氏家族重建祠堂。族人荐举21岁的华喦为祠堂正厅绘壁画，地方乡绅们却以他出身卑贱为由一致反对。华喦不服，晚上偷偷溜进祠堂，点着蜡烛在正厅奋笔挥毫，抢先绘好“高山云鹤”“青松悬崖”“水国浮牛”“倚马题诗”四幅高难度画作，一时传为美谈。

随后，华喦愤然离乡出走，最终走进扬州，成为“扬州八怪”之一。

华嵒之画，其山水、人物、花草、禽兽、鱼虫，皆有很深造诣，是一位富有创新精神、成就卓著的画家。镇江博物馆收藏唐寿民捐赠华嵒《听松图》一轴（见图），绢本，画心纵104.5、横42.5厘米。画右上角题款：“山有白云，士多道气，冷翠苍柯，世外真味。丙子夏六月为瑞五师五十寿诗画 并请正 新罗山人 时年七十有五”。钤“华嵒”白文方印、“秋岳”白文方印。右上角钤“眉州”朱文葫芦形印。画上另有收藏印三方。

《听松图》以兼工带写的小写意手法入画，构图新颖，线条蕴润挺劲，似绵里藏针，笔墨简逸生动。中国古代绘画，松树是山水画中常见的题材，松枝傲骨峥嵘，四季常青，画家们常借松树来比喻人品的正直高洁。松树历严冬而不衰，万古长青，亦是长寿的象征。整幅作品画面奇峭隽雅，松涛风动，高士在树下聆听自然之语，情景交融，意境含蓄。画面构图狭长，造成天高地迥的视觉效果，衬托人物孤寂的内心世界，天地悠然。

华喦（1682—1756），福建临汀（今上杭）人，一作华岩，字德嵩，更字秋岳，号白沙道人、新罗山人、东园生、布衣生、离垢居士等。一生布衣，老年自喻“飘篷者”。

华喦少时艰难，因父亲早故，家境贫寒而辍学去纸坊当学徒，常用纸坊废弃的破损纸张自习绘画，爱之入迷，渐谙画技。1703年之后，曾在杭州十年，结交了徐逢吉、金志章等众多文人知己，观赏到一些古今名画，对他的创作生涯影响深远。随着阅历的增长，华喦深感自己读书少、学识浅、画艺粗，于是发愤精进。远师南宋画家马和之，近学明末清初画家陈洪绶、恽寿平、石涛诸家，认真研习宋、元、明各大家的绘画技法。同时，学诗学字也苦下功夫，大大提升了修养内涵，促成他由开始的画工画家转变为文人画家。

雍正元年（1723），时42岁，华喦从杭州转到当时经济、文化发达的扬州，寓居诗人员果堂等家中，先后结交了金农、高翔、李方膺、郑板桥、张瓠谷、李志然等画家文人，还结识了马曰琯、马曰璐兄弟等盐商巨子，彼此交流切磋，诗画酬答。此后画艺突进，人物、山水、花鸟、草虫、走兽等，无一不精，在意境、构图、技法各方面都更臻完美，终成一代名家。

华喦花鸟画最负盛名，人物画成就亦突出。他吸收明代陈淳、周之冕，清代恽寿平等诸家之长，善于捕捉自然生物中的天趣和人们真实细腻的情感体验，将花鸟的动人姿态和感受中丰富的情趣融为一体，其人物画得益于陈洪绶、王树毂、马和之，自成一种简笔画法，形象有所夸张而又不变形，简练生动，个性鲜明。

《听松图》作于丙子年，即清乾隆二十一年（1756），为华喦去世前作品，弥足珍贵。从画中不难看出，华喦作画认真严谨，精心锤炼，惜墨如金；善用粗笔、渴笔作画，以简取胜，笔意纵逸超脱，设色清丽，形象生动逼真，力追古法，不求妍媚。可见，其传世佳作被世人奉若珍宝，绝不偶然。