■山东昌邑 马克凡

梅兰芳《菊花》立轴（见图），纸本，纵85、横32厘米，现收藏于昌邑市博物馆。

梅兰芳绘《菊花》立轴为写意画，以疏笔淡墨勾勒、渲染出奇石。重墨勾出菊花的枝条，奇石之上绘两枝菊花，奇石之下绘三枝菊花，上下相互呼应，布局下密上疏，富于节奏变化。菊花的叶子，用浓淡相间的墨色、石青分染叶片，墨色浑然一体，层次变化丰富。用淡墨勾出花瓣的轮廓，花瓣的外形多曲且瓣长，用笔遒劲有力，线条自然流畅，用淡淡的橘红、橘黄颜色渲染出菊花的花瓣。整个画作稀疏有致，错落得当，意境优美，布局精到，用笔工稳，落款书法俊秀。款识：炳章先生教正，戊辰十二月，梅兰芳。钤印：兰芳之印、缀玉轩。

“戊辰十二月”，按时间推算，应创作于1928年，当时的梅兰芳34岁。此画作应该是赠予好友炳章先生（炳章何许人也，无考）的。整幅画作构图完美，线条流畅，画风成熟，为作者精品力作。

菊花，为菊科菊属植物，花形优美，清丽淡雅、色彩绚丽，雅而动人，自古以来被视为高风亮节、清雅洁身、傲霜斗雪的象征，深受文人墨客的喜爱，与梅、兰、竹并称为“四君子”。菊花多开放在九月，百花凋零的时候。有诗这样写道：“待到秋来九月八，我花开后百花杀”“幽怀甘伴野篱栽，哪管香寒蝶不来。莫叹柔枝霜里弱，欣欣偏向冷秋开”。菊花不像牡丹那样富丽，也没有兰花那样名贵，它艳于百花凋后，不与群芳争列，但是它凌霜飘逸、坚强不屈、高洁优雅、芳香四溢，特立独行，不趋炎附势，引发了诗人的情思，激活了画家的心智，自古以来他们留下了一篇篇借菊传情、托菊言志的诗句与画作。梅兰芳大师通过艺术手法画菊花，将菊花饱经风霜、幽雅耐寒、隐逸淡泊、恬然自处的君子情怀表现出来，来表达傲然不屈的高尚品格，颇有文人画笔墨的味道。

中国京剧表演艺术大师梅兰芳，在其五十多年的艺术生涯中，塑造了许多感人的艺术形象，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成了一个具有独特风格的艺术流派——“梅派”，深受国内广大观众的喜爱，并在国际上享有盛誉。

梅兰芳是一位勤奋好学的演员，除了精于京剧表演之外，爱好也十分广泛，擅长绘画、书法，人物、花卉、山水，无所不涉，是一位多面手。他深知中国戏剧在服装、道具、化妆、表演上，综合起来可以说是活动的水墨画。他认为绘画中的构图、色彩这些艺术表现形式特征和戏曲艺术有息息相通的地方，基于这种认识，他觉得从绘画中能够吸取对戏剧有帮助的养分，同时绘画也能提高本身的艺术修养，于是他对绘画的兴趣日益浓烈，空闲时间开始学习绘画、书法的技法，并且向一些名家求教，曾师从王梦白、陈师曾、姚茫父、齐白石等书画大家。梅兰芳将艺术、生活和兴趣集到一起，让中国传统书画走进戏剧，扩展了艺术领域。梅兰芳自身具有深厚的艺术修养。他的绘画作品清丽秀雅、神形兼备，绘画成就突出。在抗战时期蓄须铭志，曾以卖画为生计。梅兰芳的书法功底深厚、清静隽秀，以行楷书为主，小楷尤精。小楷风格来源于《乐毅论》《黄庭经》《十三行》等“二王”小楷，并伴有唐人写经笔意。

梅兰芳交友甚广，结识了多位名画家，与他们亦师亦友，交往颇为密切、频繁。他经常邀请这些名画家，在北京东城无量大人胡同他住所中的“缀玉轩”书斋聚会，梅兰芳向他们请教，学习绘画与书写技法，所以他收藏的名家的绘画、书法作品相当丰富。梅兰芳收藏的绘画作品，可以说是古今中外，包罗万象，其中不乏精品。

时至今日，梅兰芳的事迹仍然被后人广为传颂。他的戏曲艺术和民族气节，使他成为一代大师，而他的画作也使他的大师称号更加熠熠生辉，永世流传。