■湖北武汉 李笙清

“移舟水溅差差绿，倚槛风摆柄柄香。多谢浣纱人不折，雨中留得盖鸳鸯。”唐代诗人郑谷的这首《莲叶》，描述了雨中荷塘的别样景致，其中的“雨中留得盖鸳鸯”之句，让人不禁联想到日前看到的一件明宣德青花鸳鸯戏莲纹盖罐（见图）——那鸳鸯悠游嬉戏于荷花、荷叶之间的情景，仿佛是这首诗中场景的生动写照。

这件盖罐高50、口径20.5、底径19.5厘米，出土于武汉市江夏区流芳岭明代贵族墓，现收藏于武汉博物馆。该罐由景德镇官窑烧造，分为罐身和罐盖两个部分，通体饰青花纹饰。罐盖形似头盔，钮为宝珠形，饰火焰纹，盖身饰折枝莲纹和云纹。子母口，严丝合缝。圆唇、直颈、溜肩、硕腹、平底。颈、肩分别饰云纹和葵花三角带纹。腹部饰荷塘中鸳鸯戏莲主题纹饰，莲叶田田，荷花高低错落，有的含苞待放，有的恣意怒放，生机盎然。莲叶水草间，两对鸳鸯前后追逐嬉戏，充满生趣。鸳鸯嘴扁颈缩，凤目明亮，羽冠双翼展开，虽不见脚蹼划水，但通过风吹头上羽毛扬起及周身浪涌的情状，可见鸳鸯的快乐与活泼的一面，神态自然，栩栩如生。胫部饰海水山寿纹，浪潮起伏涌动，烘托了腹部荷塘的恬静与安然。明代鸳鸯纹饰多与荷塘搭配，构图疏朗大方，纹饰笔法细腻，形象生动逼真。

自古至今，人们视鸳鸯为相思鸟，将之比作爱情的象征。古人将鸳鸯比作夫妻，一生不离不弃，形影不离。在一些古瓷器上，鸳鸯纹饰屡见不鲜，不论是生活用具，还是陈设摆放，都为生活增添了几许情趣。

有明一代，宣德（1426—1435）一朝历时极短，虽只有寥寥10年，但这一时期在我国陶瓷发展史上却占有重要地位，尤其是江西景德镇窑在这一时期得到很大发展，明初就被选作专为皇家生产御用瓷器的所在地，这也是我国陶瓷史上正式设置的官办瓷窑。到了明中期，景德镇一跃成为全国唯一的瓷业中心，制瓷高手云集于此，产品畅销各地，几乎垄断了国内外市场，民谚“工匠来八方，器成天下走”，就是景德镇官窑迅猛发展的生动反映。宣德年间，景德镇官窑处于繁盛期，尤其是对进口料的使用，使瓷器呈色青翠浓艳，层次分明，造型浑厚凝重，做工娴熟精致。这一时期的景德镇官窑烧造了大量精美的青花瓷，器型规整，纹饰布局繁密，线条平滑流畅，画风趋向豪放，故宣德瓷器素有“以青花为贵”之誉。这件宣德青花鸳鸯戏莲纹盖罐胎质细腻洁白，釉面晶莹肥厚，白中泛青；纹饰豪放、繁复，疏密有致，堪称其中一件极富代表性的艺术珍品。